Este apartado está dedicado a la recopilación de artículos y noticias de actualidad relacionados con Leonard Cohen.
Texto «Leonard Cohen goes to the doctor: Ian Cook’s best photograph» en The Guardian.
El periódico The Guardian, ha publicado este texto del fotógrafo Ian Cook, en el que comparte algunos momentos memorables de cómo fue para él conocer a Leonard Cohen en 1979, cuando le habían asignado la tarea de fotografiar al cantante mientras se encontraba en Londres durante una gira europea. Más allá de lo anecdótico, lo que Cook cuenta en este breve artículo contribuye a rememorar algunos de los rasgos más admirables del artista canadiense:
“He fotografiado a cientos de personajes famosos a lo largo de mi carrera, pero nunca he conocido a alguien tan relajado y generoso con su tiempo como Leonard Cohen. […] Cuando me preguntan qué celebridad disfruté más conocer, solo tengo una respuesta: Leonard Cohen.”
Ian Cook sobre Leonard Cohen.
Ian Cook también ha recuperado y compartido el original resultado fotográfico de esta experiencia, que fue publicado en la US Magazine People. En la foto, que Cook subtituló «First we take our nebuliser … Leonard Cohen in Clinic», vemos un retrato de Cohen con gafas de aviador y un nebulizador que le cubre la boca.
Estreno de «Hallelujah: Leonard Cohen, a Journey, A Song», en el Festival de Venecia 2021.
Durante la primera semana de este mes de septiembre, la 78 edición del Festival Internacional de Cine Venecia estrenó fuera de competición el documental “Hallelujah: Leonard Cohen, A Journey, A Song”, dirigida por Daniel Geller y Dayna Goldfine.
Como podemos leer en la noticia recogida en el artículo de La Vanguardia, Hallelujah es una de esas canciones que han logrado trascender lo meramente musical para convertirse en un himno universal. La película hace un recorrido documental por la vida de su autor, enfocándose en la trayectoria que ha tenido esta canción, integrada en un álbum (Various Positions, 1984), que en un primer momento no contó con una acogida tan favorable.
Goldfine y Geller también buscan analizar la enorme capacidad que Hallelujah ha tenido para conmover y atraer a las masas, así como las diversas razones del impacto y la trascendencia que ha logrado mantener a lo largo de las décadas.
A continuación, el vídeo promocional del documental:
Reportaje sobre Leonard Cohen en el número 28 de «Cuadernos Efe Eme»
El libro-revista trimestral «Cuadernos Efe Eme» dedica la portada de su décimo octavo número a Leonard Cohen. Uno de sus reportajes también está dedicado al cantante y poeta canadiense, donde el escritor y corresponsal de la revista en Nueva York, Julio Valdeón, “censa, comenta y reconstruye la historia de toda la obra literaria de Leonard Cohen”, según la página Web. En ella también podemos encontrar el resto de información referida a las características y contenido del Cuaderno y a cómo conseguirla.
Enlace de la Web.
Bob Dylan and Leonard Cohen. Deaths and Entrances (2021)
David Boucher, Lucy Boucher (en inglés)
En conmemoración al 80 aniversario del nacimiento de Bob Dylan este próximo 24 de mayo, David y Lucy Boucher presentan el libro Bob Dylan and Leonard Cohen. Deaths and Entrances. En él, se establece una nueva comparativa entre los dos artistas cuyo contenido y resumen mostramos a continuación.
Contenido del libro:
– Introduction
1. Dying to Get Back Home
2. The Road Back
3. Redemption Men
4. Starting Out: Bob Dylan, Leonard Cohen, The Beat Generation and Dylan Thomas
5. The Masked Crusader: Bob Dylan
6. The Lone Ranger: Leonard Cohen
7. Poetry and Song
8. The Spirit of Duende
9. Mine’ve Been Like Verlaine’s and Rimbaud
– Conclusion
– Acknowledgments
– Index
Resumen (traducido de la página editorial):
«Tanto Dylan como Cohen han estado presentes en el panorama de la música y la poesía durante seis décadas. El libro comienza debatiendo sobre su importancia en la escena contemporánea y cómo han mantenido un perdurable atractivo como intérpretes (en vivo) y en sus grabaciones. Los autores comentan que tanto Dylan como Cohen compartían tempranas aspiraciones que reflejaban la Generación Beat. Buscaban alcanzar la fama de Dylan Thomas, quien demostró que un poeta bohemio podía prosperar fuera de la academia y vivir su vida de incondicional irresponsabilidad social.
Si bien la fama de Dylan y Cohen fluctuó a lo largo de las décadas, se sostuvo gracias a los personajes que adoptaron conscientemente para distanciar su yo público de sí mismos. Esta separación del yo requiere explorar la relación de los artistas con la religión como una vía para encontrar y preservar su identidad interior. La relación entre las letras y la poesía se analiza dentro del contexto del concepto de Federico García Lorca sobre la poesía surgida de la inspiración y la profundidad emocional del “duende”. Tales ideas se basan en la dislocación de la mente y la liberación de los sentidos que tanto impresionaron a Dylan y a Cohen cuando leyeron por primera vez la poesía y las cartas de Arthur Rimbaud y Lorca. Los autores demuestran que la interpretación y la poesía están conectadas, y que el «duende» o la pasión entregada son inseparables de las letras o la poesía, y es algo en común a Dylan, a Cohen y la Generación Beat.»
Enlace a la preventa en Amazon: https://www.amazon.com/Bob-Dylan-Leonard-Cohen-Deaths-Entrances/dp/1501345664
Leonard Cohen: The Mystical Roots of Genius (2021) Harry Freedman (en inglés)
En octubre de 2021 se publicará el libro: Leonard Cohen: The Mystical Roots of Genius, escrito por el escritor británico Harry Freedman, autor de varios libros sobre religión, historia y cultura.
Sinopsis traducida del inglés:
«Una fascinante y poco ortodoxa mirada hacia la vida de Leonard Cohen, y la forma en la que sus experiencias con la religión y la espiritualidad creó uno de los mejores músicos de nuestro tiempo.
La música de Leonard Cohen está repleta de alusiones a la tradición judía y cristiana, así como a la Cábala y al zen. En su clásico de 1994, “Hallelujah”, comenzaba con las palabras ‘Now I’ve heard there was a secret chord, That David played, and it pleased the Lord… the baffled king composing Hallelujah’. A medida que la canción continúa, Cohen hace un recorrido por el Viejo Testamento, canta sobre Sansón, cuyo cabello es cortado por Dalila, Moisés preguntando el nombre de Dios e incluso nos encontramos con el blasfemo del Levítico.
Este libro trata sobre el ethos (el espíritu), los orígenes y las tradiciones en las letras de Cohen. Su abuelo era rabino. Creció en una observadora familia judía; una con problemas. Su padre murió cuando él tenía nueve, su madre sufrió de depresión y él mismo pasó por prolongados periodos de oscuridad. Su niñera, irlandesa católica, lo llevó a la iglesia. Estaba tan familiarizado con las tradiciones cristianas como con el judaísmo. De hecho, en sus primeras obras parecía más próximo al cristianismo que al judaísmo. Pero una de las características más notables de su trabajo es cómo cambia con facilidad del judaísmo al cristianismo. No le preocupaban las barreras de la confesión, simplemente impedían el acceso al profundo pozo de sabiduría espiritual en el que se sumergía. La Cábala también es característica de su imaginería. Su interés por el zen incrementaba. En 1990 se mudó como residente permanente a un monasterio zen, convirtiéndose en monje budista. Murió en 2016.
He aquí un libro que profundiza en el alma y la imaginación de uno de los cantantes y letristas más grandes de nuestro tiempo. Aquí está el paisaje de su alma. Esta no es una biografía, sino una narración biográfica sobre el trato de cada canción o tema, de modo que al final el lector de hecho tendrá una gran comprensión de la historia de la vida de Cohen.»
Enlace a la preventa en Amazon: https://www.amazon.com/Leonard-Cohen-Mystical-Roots-Genius/dp/1472987276
Publicación de «Un antiguo don de fluir. La canción, entre la música y la literatura» (2021).
Durante este mes de abril, se ha publicado Un antiguo don de fluir, dirigido por Marcela Romano, María Clara Lucifora y Sabrina Riva y editado por la Editorial de la Universidad Nacional de Mar del Plata (EUDEM).
El volumen, que puede ser consultado y descargado en la página oficial (link abajo), recoge los debates, conferencias y conversaciones llevados a cabo durante el curso “La canción en disputa: entre la música y la literatura: homenaje a Leonard Cohen”, que se celebró en 2017 en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander.
Les dejamos con la sinopsis del libro y el enlace para consultar toda la información y acceder al PDF de descarga.
Este volumen tuvo como origen un encuentro feliz: el curso “La canción en disputa: entre la música y la literatura: homenaje a Leonard Cohen”, celebrado en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander (España) en 2017. Aquí se recogen los frutos de esas conferencias, talleres y conversaciones de las directoras de este libro colectivo con prestigiosos actores peninsulares del campo académico: la deriva de la poesía social hacia los nuevos cauces de la canción de autor; las afinidades electivas entre Leonard Cohen y Joaquín Sabina; la lectura serratiana de Machado en el álbum de 1969; músicas y letras de Jorge Drexler en el territorio de la multiculturalidad; el proyecto creador de Joaquín Sabina, especialmente a partir de la Transición española; las apropiaciones de ida y vuelta entre poesía y la canción pop-rock contemporánea; las versiones musicales de la poesía de Lorca y Miguel Hernández; la puesta en música de Rosalía de Castro como emblema cultural de Galicia y la “complementación” Serrat/ Sabina en el recital “Dos pájaros de un tiro”. Un antiguo don de fluir… es, entonces, la memoria de esas exposiciones y debates, a partir de la cual nuestra EUDEM y la UIMP se unieron en una generosa fraternidad transatlántica.
También les dejamos con unas capturas del índice que pueden despertar el interés de cualquier lector, pero sobre todo de nuestros colegas investigadores.
Novela gráfica Leonard Cohen: On a Wire (2021) por Philippe Girard
El dibujante canadiense Philippe Girard publica este marzo de 2021, en francés, su novela gráfica Leonard Cohen: On A Wire. La editorial canadiense Drawn & Quarterly ha anunciado que sacará a la venta la versión en inglés en noviembre, y estará traducida por Helge Dascher.
Se trata de una novela gráfica basada en la biografía de Leonard Cohen; partiendo de su último día de vida, la trama está articulada por una serie de flashbacks y recuerdos del autor que revelan algunas de las vivencias más destacadas de su carrera y vida.
A continuación, la traducción de la sinopsis oficial del libro:
«Leonard Cohen se inicia en Los Ángeles durante la última noche de la vida del hombre en 2016. A solas, en sus últimas horas, el querido escritor y músico reflexiona sobre su existencia a través de una serie de flashbacks que muestran los altibajos de su conocida carrera.
Un joven Cohen intercambió la promesa de un trabajo estable en el negocio de confección familiar en Montreal, por el inestable camino de un poeta literario. Su vida dio otro brusco cambio cuando, ya en los treinta, grabó su primer álbum con gran éxito internacional. Por el camino, se encontró con distintas personalidades musicales, incluidos Lou Reed, Nico, Janis Joplin y Joni Mitchell.
Y luego está Phil Spector, el llamativo empresario musical que apuntó a la cabeza de Cohen con una pistola durante una sesión de grabación en medio de una noche sostenida por la cocaína.
Más adelante en la vida de Cohen, está la historia de «Hallelujah», una de sus canciones más famosas, y su lento ascenso desde la relativa oscuridad, cuando se grabó por primera vez en la década de 1980, al icónico auge que logró una década después con las versiones de John Cale y Jeff Buckley. Y el período en el que Cohen se arruinó después de que su manager malversó los ahorros de toda su vida, lo que, irónicamente, provocó el resurgimiento de su carrera y varias giras mundiales en la década de 2000.
Escrito con una cuidadosa atención a los detalles y dibujado con una paleta de colores cálidos y exuberantes por el dibujante de Quebec Philippe Girard, Leonard Cohen es el atractivo retrato de un ícono cultural.»
Página de la editorial Drawn & Quarterly: https://drawnandquarterly.com/blog/2020/11/dq-acquires-leonard-cohen-wire-philippe-girard
Enlace a la preventa en Amazon: https://www.amazon.es/Leonard-Cohen-Wire-Philippe-Girard/dp/1770464891
Película Death of a Ladies’ Man (2021), de Matthew Bissonnette.
El guionista y director de cine Matthew Bissonnette (1965, Montreal), ha estrenado este pasado 12 de marzo (por ahora solo en determinados cines), su película Death Of a Ladies’ Man, basada e inspirada en la obra de Leonard Cohen.
No es la primera vez que Bissonnette se aproxima al trabajo de Cohen como fuente de inspiración: en 2002, estrenó su primer drama-comedia independiente titulado Looking for Leonard, entremezclando imágenes del documental Ladies and Gentleman… Mr. Leonard Cohen (NFB, 1965) con la trama de la película en la que uno de los personajes lee la novela Beautiful Losers. Y también utilizó la canción Suzanne para su película Passenger Side, en 2009.
En esta nueva entrega, una co-producción canadiense e irlandesa, el actor Gabriel Byrne interpreta a Samuel O’Shea, un profesor universitario con dos hijos y una ex esposa interpretada por la actriz de Quebec, Suzanne Clément. Como una forma más de rendir homenaje al poeta y compositor canadiense, la música de Cohen envuelve la trama de principio a fin.
En palabras del director:
Me gustan las tensiones y las contradicciones. Las tensiones entre la realidad y la fantasía, las cuales encuentro cinematográficamente muy interesantes, y entre el deseo y las responsabilidades. Este tipo de asuntos cambian a menudo que uno envejece. A los 28 lo ves de una manera y, a mi edad, los 55, lo ves de una forma muy diferente.
Lo que me interesa principalmente es la dinámica familiar. Es la base de todo. Pase lo que pase, solo tenemos una familia y no hay manera de librarse de ella. Leonard Cohen también estaba interesado en este tipo de cuestiones fundamentales.
Traducción de la información extraída de: https://montrealgazette.com
A continuación os dejamos una serie de enlaces para consultar más información y el tráiler oficial del film.
FilmAffinity: https://www.filmaffinity.com/es/film975491.html
Novedades bibliográficas
Asuntos de vital interés (2019) Eric Lerner
(En español. Versión original en ingles Matters of Vital Interest).
Sinopsis:
«Leonard Cohen falleció en 2016 dejando un enorme vacío y una plétora de amigos y admiradores, pero posiblemente pocas personas le conocieran tan bien como Eric Lerner. «Asuntos de vital interés» es un conmovedor testimonio de la amistad que durante cuatro décadas mantuvieron el cantautor y poeta Leonard Cohen y el escritor Eric Lerner. Tras su encuentro en un retiro zen en los setenta, el vínculo que unió a estos dos hombres, que duró hasta el día de la muerte de Cohen, fue un asunto muy especial: compartieron vivienda, sus hijos crecieron juntos, pasaron por matrimonios y divorcios, éxitos y fracasos profesionales. Escritas con ternura y respeto, sin ningún afán sensacionalista, estas preciosas memorias ofrecerán a los admiradores de Leonard Cohen una visión auténtica e íntima del artista; a través de diálogos y anécdotas sorprendentes, el lector aprenderá más sobre el tipo de persona que era el cantante de lo que jamás podría aprender husmeando en una biografía al uso. »
The Demons of Leonard Cohen (2020) Francis Mus
(solo en inglés)
Sinopsis:
«‘Leonard Cohen, ¿quién eres?’, esa es la pregunta inicial de The Demons of Leonard Cohen, un ensayo sobre la obra del compositor, músico, poeta, novelista y artista visual más famoso de Canadá. Cada expresión artística está relacionada con la vida de su creador, ya sea a través de una experiencia real o de un sueño. A partir de esta idea, se extraen siete temas del trabajo de Cohen: persona pública, práctica artística, alienación, deseo y pérdida, religión, poder y encuentro. Estos siete enfoques ofrecen una respuesta a la pregunta de quién es Leonard Cohen y cómo se arriesga en su obra: la batalla con la despiadada mirada del otro, el artista en busca de sí mismo, su soledad, el sacerdote y creyente dentro de Cohen, la impotencia y la impulso por el poder, etc. Una y otra vez, Cohen intenta enmendar o aceptar las grietas que encuentra dentro de sí mismo y en el mundo que lo rodea. Es una labor complicada, y al hacerla, involucra a todos: a sí mismo, su audiencia, sus seres queridos, Dios. En estas interacciones, algo de quién es se vuelve visible. Cohen no avanza tanto en su búsqueda vital como profundiza en sus obsesiones. The Demons of Leonard Cohen no es una biografía más ni un análisis estéril, sino una interpretación minuciosa basada en la obra musical, literaria y gráfica del artista, complementada con documentos inéditos y entrevistas con músicos, colaboradores y otros testigos privilegiados.»
Leonard Cohen: Untold Stories. Early Years (2020) Michael Posner
(solo en inglés)
Sinopsis:
«La extraordinaria vida de uno de los mayores íconos musicales y literarios del mundo, en palabras de quienes mejor lo conocieron.
Poeta, novelista, cantautor, artista, profeta, icono: nunca ha habido una figura como Leonard Cohen. Fue un verdadero gigante de la cultura occidental contemporánea, entreteniendo e inspirando a personas de todo el mundo con su trabajo. Desde sus novelas innovadoras y superventas, The Favorite Game y Beautiful Losers, hasta canciones atemporales como «Suzanne», «Dance Me to the End of Love» y «Hallelujah», Cohen es un artista apreciado. Su muerte en 2016 fue sentida en todo el mundo por los muchos fans y seguidores que echarían de menos su calidez, humor, intelecto y penetrantes ideas.
Leonard Cohen, The Untold Stories narra toda la amplitud de su extraordinaria vida. El primero de tres volúmenes, The Early Years, lo sigue desde su niñez en Montreal hasta la universidad, y su floreciente carrera literaria en el mundo de la música, culminando con su primera gira internacional en 1970.
A través de las voces de quienes lo conocieron mejor: familiares y amigos, colegas y contemporáneos, rivales, socios comerciales y sus muchos amantes, el libro indaga profundamente en la vida pública y privada de Cohen. También pinta un retrato de una época, las revoluciones sociales, culturales y políticas que sacudieron la década de 1960.
En este revelador y entretenido primer volumen, el autor y biógrafo Michael Posner se basa en docenas de entrevistas para ir más allá del mito de Cohen y revelar la figura única, compleja y convincente del hombre real».
Leonard Cohen. The Modern Troubadour (2020) Jiří Měsíc
(solo en inglés)
En palabras del autor:
«Esta monografía surgió de reflexionar sobre la tradición literaria descrita por los escritores modernistas angloamericanos Ezra Pound y T. S. Eliot. En su opinión, la tradición europea de las letras de amor cristalizó en la obra de los trovadores occitanos medievales, que representaban el medio cultural y político de la occitana de ese período y cuya obra reflejaba las influencias religiosas del judaísmo, el cristianismo y el islam. El tema principal de su poesía era la adoración de un personaje femenino divinizado que se asemejaba a la Virgen María, la Sophia gnóstica o la antigua Diosa Madre. Sus preocupaciones literarias florecieron aún más en Toscana, así como entre los Minnesängers alemanes, y en la corte del rey siciliano Federico II (1194-1250), desde donde se filtraron a la literatura inglesa durante el Renacimiento. En este período, la literatura clásica, en combinación con la poesía trovadoresca, se convirtió en la piedra angular de la producción artística inglesa. Sin embargo, no es tan conocido que la poesía trovadoresca tomó como modelo la poesía medieval escrita en árabe andaluz. Esta esencia enigmática es lo que hace que esta literatura sea tan relevante, ya que es la primera muestra de síntesis entre religiones, mitologías, filosofías, literaturas, símbolos y motivos procedentes de culturas distintas a la nuestra. No es de extrañar que hoy en día los artistas contemporáneos se basen en los poetas trovadores y que incluso los críticos los comparen con ellos. Tal es el caso de Leonard Cohen, quien durante su carrera demostró conocer la poesía y la religión medieval, y cuya obra muestra muchos paralelismos con la de sus antecesores occitanos y andaluces. Por ello, el libro presenta una comparación de los textos y motivos presentes en sus obras y hace referencia a otra faceta importante en su trabajo: la religión y el misticismo. El objetivo es resaltar la importancia de la poesía trovadoresca en el auge de la cultura popular en la segunda mitad del siglo XX.»
Aleluya. Mística y religiones en el rock (2021) Alberto Manzano
(en español)
Sinopsis:
«La innegable influencia de las diferentes religiones en la música de George Harrison, Bob Dylan, Leonard Cohen, Cat Stevens y otras grandes figuras del rock.
La espiritualidad y las grandes religiones de la humanidad han influido en numerosos músicos a lo largo de la historia del rock. Entre ellos, destacan cuatro extraordinarios artistas que conforman los pilares sobre los que descansa este libro, y cuyas obras agrupan las cuatro grandes religiones: hinduismo —reflejado en la obra de George Harrison—, cristianismo-judaísmo —que forma el sustrato de numerosas canciones de Bob Dylan—, islam —representado por Cat Stevens, también conocido como Yusuf Islam tras su conversión a esta religión—, y budismo-zen —cuya influencia es fundamental en la obra de Leonard Cohen—. Asimismo, el poso de las religiones y el misticismo es notorio en la obra de otros grandes artistas como Patti Smith, Nick Cave, Sinéad O’Connor, Van Morrison, Suzanne Vega, Johnny Cash y Nico, que también son analizados con detalle en esta obra.»
Paisaje Interior (2021) Pablo Bernasconi
(en español)
Sinopsis:
«Si Leonard Cohen no hubiera tenido el don de cantar y componer canciones, siempre se lo hubiera considerado por lo que primordialmente fue: un poeta extraordinario. Como toda voz singular, cada vez encuentra el tono adecuado. Con un lirismo que no huye del enigma, es capaz de la metáfora justa y también de versos directos que golpean. En sus manos, el lenguaje es un arma y un aliado sensual.
Los tres poemas que componen este volumen (Cómo decir poesía, Himno y Todos saben) son una cabal muestra de ello. Su potencia y su imaginación son la llave para el arte de Pablo Bernasconi (ilustrador argentino). Estos libros son una nueva casa construida por él, donde la ilusión, la belleza y el sentido navegan juntos. Sus ilustraciones no relatan las poesías; las profundizan y las expanden. Las protegen, brindándole un hábitat nuevo. Una morada cuidada y hermosa que acoge y celebra la del poeta.”
Paisaje interior es una trilogía que incluye tres libros: son tres poemas de Cohen que Bernasconi transforma en otra cosa: una vorágine de colores, metáforas y deformaciones que no cierra los sentidos de la poesía sino que los abre todavía más.
El primero es Cómo decir poesía, donde “siempre habla desde un lugar de humildad y sobriedad”, dice Bernasconi, y agrega que “es el texto que utilicé durante mucho tiempo, y sigo utilizando, como mi tabla de mandamientos. Es el texto que leo antes de generar un proyecto, de inventar algo, de entender que hay algo nuevo que quiero que exista. Lo leo también para marcarme mis propios límites, de conducirme por márgenes en donde necesito conservar esa eficacia y esa amabilidad y esa humildad que, creo, el arte necesita. Una sinceridad en la mirada y una confianza en la metáfora. Leonard Cohen confiaba en la poesía como conducto, como canal y yo sigo o intento seguir ese camino”.
El segundo, Todos saben, “escrito en los ochenta, parece escrito hoy. Es un texto urgente. Es un libro más pesimista, más oscuro, de denuncia permanente, de una sensación de que esto no va a cambiar jamás, pero por eso mismo nos da ganas de romper algo para que todo cambie. Habla de la plaga, los dueños del mundo, el barco que se hunde y el capitán nos mintió, los falsos héroes que tenemos, héroes de papel y cartón que están construidos por los poderes económicos”.
Y el tercero, Himno, “si bien tiene una tendencia a la denuncia, lo cuenta desde un lugar más esperanzador, con más luz. Esa mirada es conmovedora y eficaz para actuar a favor de cambios que la humanidad necesita”.
Los tres libros viene dentro de una caja que simula ser un libro mayor que los contiene. Allí, una hoja: de un lado una ilustración de Bernasconi, del otro unas palabras sobre Cohen. “Existir de la piel hacia afuera, mostrando y demostrando los múltiples brillos a veces ciertos, a veces demasiado pulidos. Talentos que se desviven por lucir, por exhibirse y desplegar sus plumas. Gritan desaforados porque exceden por mucho los filtros humanos. Y así, tarde o temprano se opacan, como una pieza de cerámica que se cocina demasiado al fuego y pierde su esmalte”, escribe Bernasconi. “De la piel hacia adentro, sin mezclar el ego del artista con su arte”.
Para leer la entrevista completa:https://www.infobae.com/cultura/2021/02/17/leonard-cohen-segun-pablo-bernasconi-encontrar-la-sintonia-confiar-en-la-poesia/
Documental «Leonard Cohen, I’m Your Man«, disponible en YouTube.
Ya está disponible en YouTube, íntegro y con subtítulos en español, la película-documental «Leonard Cohen: I’m Your Man», un reportaje dirigido por Lian Lunson que se estrenó en 2006. El film toma como punto de partida el concierto homenaje a Cohen titulado «Come So Far For Beauty» para ahondar en la obra del autor canadiense. La actuación, producida por Hal Willner, tuvo lugar en enero de 2005 en la Opera House de Sidney (Australia), y en él se reunieron artistas como Nick Cave, Jarvis Cocker, Antony, Beth Orton, Martha Wainwright, Rufus Wainwright y dos de las coristas de Cohen (Perla Batalla y Julie Christensen), como invitadas especiales.
Además, el documental incluye la actuación que Cohen y U2 ofrecieron expresamente para esta película en Nueva York, en 2005.
Documental: Historia de Thanks For the Dance.
The Story of Thanks For the Dance es el nombre del breve documental que ha acompañado al lanzamiento del nuevo álbum póstumo de Leonard Cohen, el cual ha sido producido gracias a la colaboración de artistas como el norteamericano Beck, la cantautora canadiense Leslie Feist, el músico irlandés Damien Rice, el productor y músico canadiense Daniel Lanois y los miembros de grupos indies como Death Cab for Cutie, Arcade Fire o The National, además de la participación española de la cantante Silvia Pérez Cruz y el músico Javier Mas.
En el vídeo que se adjunta a continuación, Adam Cohen, hijo del autor, y algunos de los artistas invitados previamente mencionados, desentrañan algunos entresijos de la realización del disco; desde el deseo implícito de Leonard de que fuese concluido aun después de su muerte, hasta la significativa elección del título o la experiencia por parte de los músicos a la hora de componer a partir de las grabaciones del artista con el esmero de no traicionar su espíritu ni desvirtuar el mensaje que quería transmitir.
Como comenta Leslie Feist en este breve documental, cuando Cohen cantó estas canciones, era consciente de hallarse en el trecho final de su vida. Pese a ello, «presentó estas nuevas ideas que tratan más sobre vivir que sobre la muerte».
Thanks For The Dance, según declara Adam Cohen, es un agradecimiento a la vida, un «dar las gracias a los altibajos, a los momentos dulces, amargos, a la tragedia, la comedia, la belleza, la amargura, la ligereza…». El baile de la vida, al fin y al cabo, en el que todos estamos inmersos.
“Thanks for the dance of life. Thanks for the highs, the lows, the sweetness, the bitterness, the tragedy, the comedy, the beauty, the sourness, the lightness… it’s what he would have called it. That’s what he referred to it as. ‘This dance.’ How lightly we’re all here.”
Cita extraída de: https://www.rollingstone.com/music/music-news/leonard-cohen-thanks-for-the-dance-mini-documentary-916448/?fbclid=IwAR3ehkRbcrNC_SjHNDCZsLca2M6unplBO4xtly1AIlDn6lK61Nb5fhfobzY
Los siguientes enlaces conducen a algunas de las principales fuentes que se han hecho eco de la noticia y con las que se puede ampliar la presente información:
El País: «Se despide Leonard Cohen, poeta y susurrador», por Diego A. Manrique.
https://elpais.com/cultura/2019/11/21/actualidad/1574361886_229087.html
Rolling Stone: «Mini-Doc Explores Making of Leonard Cohen’s New Posthumous LP. Adam Cohen, Feist, Daniel Lanois, Damien Rice and more discuss recording of Thanks For the Dance«, por Daniel Kreps.
https://www.rollingstone.com/music/music-news/leonard-cohen-thanks-for-the-dance-mini-documentary-916448/?fbclid=IwAR3ehkRbcrNC_SjHNDCZsLca2M6unplBO4xtly1AIlDn6lK61Nb5fhfobzY
The Guardian: «Adam Cohen on Leonard: ‘It was daunting finishing my dad’s last music'», por Sean O’Hagan.
https://www.theguardian.com/music/2019/nov/24/leonard-cohen-adam-thanks-for-the-dance-interview?CMP=Share_iOSApp_Other&fbclid=IwAR3HP7OX_Q_dM5Su_BTLKfaMW9z4FQMPmOztUVuh60YiBKLgswlwb7_7qpM
Ya se puede comprar y escuchar Thanks For the Dance.
Los seguidores de Leonard Cohen están de celebración. Hoy, 22 de noviembre (2019), sale a la luz el nuevo álbum póstumo de Leonard Cohen, Thanks for the Dance, que supone el décimo quinto álbum de estudio del autor.
El disco ya está disponible tanto en la página oficial como en cualquier punto de venta habitual.
Las nueve nuevas canciones también se pueden escuchar en el canal de YouTube «Leonard Cohen», cuyo enlace puede consultarse aquí:
Happens To The Heart, nuevo single de Thanks For The Dance y con vídeo de Daniel Askill
Apenas a un mes del estreno oficial del álbum póstumo del artista canadiense, Thanks For The Dance (22 de noviembre) ha sido publicado el segundo single: Happens To The Heart.
En conmemoración a este nuevo álbum, el canal Nowness ha invitado a un grupo de artistas y cineastas de todo el mundo a colaborar con Leonard Cohen Estate y Sony Music Canada y participar en un emocionante proyecto visual sobre la vida y las letras de Leonard Cohen.
El director creativo de Nowness, Bunny Kinney, ha declarado:
«our ambition with this series of short films is not only to uphold and celebrate Leonard Cohen’s incredible artistic legacy with new visuals, helmed by some of the most exciting image-makers working today, but to also further explore Cohen’s work and the core thematics of his music: from love and loss to artistic expression itself, identity, self-reflection, transformation and transcendence.»
El galardonado director Daniel Askill ha sido el primero en participar en esta serie de vídeos artísticos con una propuesta que ahonda en la parte de su vida que Cohen dedicó al budismo Zen. Según sus propias palabras:
“I wanted to make something that spoke to Leonard’s years as a zen monk. […] This film is a quiet, symbolic narrative that charts the letting go of ego and the trappings of fame.”
En el siguiente enlace de la plataforma Nowness se puede acceder a toda la información y al vídeo original de Daniel Askill para la canción Happens To The Heart:
https://www.nowness.com/series/thanks-for-the-dance-leonard-cohen/happens-to-the-heart-daniel-askill
Thanks for the Dance, nuevo álbum de Leonard Cohen
Ayer, 20 de septiembre, se anunciaba la publicación del nuevo álbum de Leonard Cohen, Thanks for the Dance confirmado para el 22 de noviembre. Pese a su carácter póstumo, el álbum no será una recopilación ni una colección de versiones. Se trata de un trabajo completado por Adam Cohen a petición de su padre; un conjunto de nueve nuevas canciones (cuyos títulos se pueden consultar abajo), creadas a partir de las grabaciones de voz de Cohen, material y fragmentos que quedaron tras su colaboración anterior en You Want It Darker.
Entre otras muchas remarcables participaciones, cabe destacar la del gran guitarrista español Javier Mas, quien acompañó a Cohen en los ecenarios durante los últimos ocho años de gira. Para esta ocasión, Mas viajó a Los Ángeles para reavivar el espíritu del artista en la guitarra de Leonard.
Thanks for the Dance no pretende ser un disco conmemorativo, sino la continuación de la estela artística de Cohen. En palabras de su hijo Adam, «Al componer y organizar la música para sus palabras, elegimos sus señas musicales más características, de esta forma lo mantuvimos con nosotros».
In composing and arranging the music for his words, we chose his most characteristic musical signatures, in this way keeping him with us. What moves me most about the album is the startled response of those who have heart it. ‘Leonard lives’! they say, one after the other.
Extraído de: Far Out Magazine.
Lista de las nuevas canciones:
- Happens to the Heart
- Moving On
- The Night of Santiago
- Thanks for the Dance
- It’s Torn
- The Goal
- Puppets
- The Hills
- Listen to the Hummingbird
Fuentes de información:
The Guardian:https://www.theguardian.com/music/2019/sep/20/thanks-for-the-dance-posthumous-leonard-cohen-album-announced?CMP=fb_gu&utm_medium=Social&utm_source=Facebook#Echobox=1568994914
Far Out Magazine: https://faroutmagazine.co.uk/leaonard-cohen-new-album-thanks-for-the-dance
Enlace para el Pre-Order: https://smarturl.it/ThanksForTheDance
«The Goal», primer avance de Thanks for the Dance.
Como anticipo del nuevo álbum se ha estrenado «The Goal», cuyo vídeo se puede reproducir a continuación:
Estreno del documental “Marianne & Leonard: Words of Love”.
La memorable relación entre Leonard Cohen y Marianne Ihlen ha sido objeto de interés continuo para los conocedores y seguidores del artista canadiense, ya que la presencia de la “musa” noruega no solo inspiró algunas de las canciones más conocidas (So Long, Marianne, Hey, That’s No Way to Say Goodbye, o Bird on The Wire), sino que también estuvo presente durante el proceso de creación de obras fundamentales dentro del trabajo de Cohen –Flowers for Hitler (1964), Parasites of Heaven (1966), Beautiful Losers (1966), etc.-.
Ahora, el tiempo que ambos compartieron durante los años 60’ en la isla griega Hydra se ha convertido en el tema principal del documental “Marianne & Leonard: Words of Love”, realizado por el director británico Nick Broomfield. El filme se estrenó en el Sundance Festival a principios de año, pero su estreno oficial tuvo lugar el pasado 5 de julio en Estados Unidos.
Relata la trágica pero hermosa historia de amor entre el famoso músico canadiense Leonard Cohen y su musa noruega Marianne Ihlen. El amor entre ambos comenzó en la idílica isla de Hydra en el año 1960 cuando se conocieron en una comunidad bohemia de artistas, músicos y escritores extranjeros. Este documental sigue los primeros pasos de su relación hasta que Cohen se convirtió en un músico mundialmente conocido, con las consecuencias que esto tuvo para el devenir de su historia amorosa. (FILMAFFINITY).
«La memoria de Leonard Cohen brillará en el corazón de Montreal…»
Montreal, la ciudad natal de Leonard Cohen, conmemoró su muerte con el mural, Tower of Songs que ocupa toda la fachada lateral de uno de los edificios más altos de Crescent Street. El mural forma parte de una colección que rinde homenaje a grandes artistas de Montreal (“Montreal’s Great Artists”) con un proyecto que a la vez embellece y fomenta el turismo de la ciudad.
Tower of Songs es el número 100 de la organización caritativa MU, y fue inaugurado durante la semana de eventos culturales con motivo del 375 aniversario de la ciudad. Desde su integración en el paisaje urbano de Montreal, el monumental retrato de Leonard Cohen se ha convertido en un enclave turístico y ha contribuido a aumentar su legado cultural.
Desde el pasado 12 de junio (2019) y gracias a las peticiones públicas, el mural cuenta con iluminación nocturna permanente. Según las palabras de la alcaldesa de la ciudad Valérie Plante, que estuvo presente para la inauguración junto al presidente y director ejecutivo de “Tourisme Montréal” y a los representantes de la familia de Cohen:
“Nuestra administración se complace de contribuir a la iluminación de este mural que conmemora al gran poeta de Montreal, cuyo trabajo ha traído luz a millones de vidas en todo el mundo. A partir de ahora, la memoria de Leonard Cohen brillará en el corazón de Montreal, tanto de forma literal como figurada.”
Valérie Plante, alcaldesa de Montreal.
El pasado 13 de junio de 2019 el Departamento de Libros y Manuscritos de la Casa de subastas Christie’s en Nueva York, cerró la subasta de 64 objetos que pertenecieron a Leonard Cohen. Estos fueron sacados a subasta por los familiares del canadiense y entre los artículos más codiciados se encontraba parte de la correspondencia no publicada entre Cohen y Marianne Ihlen. No obstante, el objeto cuyo valor sobrepasó con creces la estimación inicial (72.000 euros frente a los 12.000 adjudicados por la casa de subastas) fue una campana de bronce que debió de pertenecer a la pareja mientras convivieron juntos en Hydra. La identidad de los compradores continúa bajo anonimato pero el total de la colección sumó una cifra que alcanzó los 775.000 euros.
El link que se adjunta a continuación conduce a la noticia online recogida por el periódico El País:
https://elpais.com/elpais/2019/06/14/gente/1560498613_480538.html
Carta de Leonard Cohen dirigida a Marianne subastada por Christie’s, Nueva York